Una bibliografia per capire a fondo l’album illustrato e l’illustrazione
19 Gennaio, 2015Ă da tanto tempo che i miei alunni mi chiedono una bibliografia per imparare l’arte dell’illustrazione. Finalmente ho vinto la pigrizia ed eccola.
Tutto quello che si può leggere e studiare sull’arte, sul fumetto, sull’animazione cinematografica, come anche sulla critica letteraria, è importante per capire come funzionano le immagini in sequenza, quindi l’album illustrato.
Non so, però, se studiare basti per diventare bravi illustratori.
Realizzare un disegno che abbia una propria forza compositiva e narrativa è un atto misterioso che richiede fede in senso Kierkegaardiano: la capacità , cioè, di fare un salto oltre se stessi (su questo salto, vi consiglio di leggere Gioco e Realtà di Donald Winnicott); è necessario, quindi, lavorare su di sÊ, sui propri blocchi, sulla propria apertura e fiducia verso il mondo.
La bibliografia che segue è personale: è quella che è servita a me ed è piaciuta a me. Non è in nessun modo esaustiva e se avete libri che vi sono piaciuti o che pensate importanti, segnalateli nei commenti!
Teoria dell’arte e della percezione. Fondamentali:
– La storia dell’arte, di Ernst H. Gombrich
– Arte e illusione. Studio sulla psicologia della rappresentazione pittorica, di Ernst H. Gombrich
– Arte e percezione visiva, di Rudolf Arnheim (di Arnheim leggete tutto quello che potete; bello, anche: L’immagine e le parole)
– L’invenzione del quadro, di Victor Stoichita (stupendo)
– Punto, Linea, Superficie, di Wassily Kandinsky (un po’ difficile ma fondamentale)
– Guardare pensare progettare, neuroscienze per il Design di Riccardo Falcinelli (scorrevole, ricchissimo di riferimenti e spunti)
Teoria dell’arte. Fondamentali ma un po’ piĂš tecnici e difficili:
– The Hidden Order of Art, di Anton Ehrenzweig, 1967. (Stupendissimo. Un approccio psicanalitico alla creativitĂ e all’arte. Importante per capire l’arte astratta). Lo trovate in inglese per KINDLE qui, e in francese, cartaceo, qui.
– La prospettiva rovesciata e altri scritti, di Pavel Florenskij
– La prospettiva come forma simbolica, di Erwin Panofsky
– Tre saggi sullo stile. Il barocco, il cinema e la Rolls-Royce di Erwin Panofsky
– Arte del colore, di Johannes Itten
Specifici sulla teoria dell’album e dell’illustrazione:
– La trilogia del limite di Suzy Lee (STUPENDO, lo avevo recensito qui).
– Il libro del fumetto di Scott McCloud (Fondamentale per la narrazione sequenziale)
– Lire l’album di Sophie Van der Linden (in francese. Discorsivo e pieno di immagini: tutto su come è fatto e funziona l’album)
Suzy Lee, La trilogia del limite, Corraini edizioni (crediti foto)
– Tutti i numeri della rivista Hors Cadre(s), curata da Sophie Van der Linden (in francese):
n°1: Hors cadre. n°2: Blanc (mars 2008); n° 3: Album sans texte; n° 4: Apparition/Disparition; n° 5: Carnets et esquisses; n°6: Imaginaire dâenfants; n° 7: Noir; n° 8: Le Temps; n° 9: L’illustration des contes; n°10: Zoom sur cinq ans de crĂŠation; n° 11: Lde minuscule; n° 12: La narration aujourdâhui; n°13: La couleur n°14; Metamorphoses du documentaire; n°15: L’ĂŠcriture litteraire.
Per ordinarli spedire una mail a laure@revue-horscadres.com.
Discorsivi su: modalitĂ di lettura dell’album; rapporto testo-immagini; storia dell’illustrazione
– Guardare le figure di Antonio Faeti
– Albi illustrati, di Marcella Terrusi
– Ad occhi aperti. Leggere l’album illustrato, AA.VV, Hamelin
– Tutti i numeri del Catalogone. Le parole e le immagini di Topipittori, che potete scaricare gratuitamente a questo link.
I libri citati qui sopra li trovate recensiti su questo post
In inglese, su come funziona l’album. Fondamentali:
– How Picturebooks Work, di Maria Nikolajeva
– Picture this. How picture works, di Molly Bang (recensito qui)
– PiĂš discorsivo: Children’s Picturebooks: The Art of Visual Storytelling, di Martin Salisbury
 Esercizi e tecniche per imparare a disegnare o per sbloccarsi, utilissimi:
– La via dell’artista. Come ascoltare e far crescere l’artista che è in noi, di Julia Cameron. Lo potete comprare qui per KINDLE.
– Disegnare. Corso per geniali incompetenti incompresi. Di Quentin Blake e John Cassidy
– Disegnare con la parte destra del cervello, Betty Edwards
Altri, bellissimi e importanti:
– L’ovvio e l’ottuso di Roland Barthes
– Elementi di semiologia di Roland Barthes
– Lascaux. La nascita dell’arte, di Georges Bataille
– Trattato del segno visivo. Per una retorica dell’immagine. Gruppo Mi (difficile ma molto bello)
– I canoni dello sguardo. Storia della cultura visiva tra Oriente e Occidente, di Hans Belting
– Modi di vedere, di John Berger
Il recente: 100 Great Children’s Picturebooks, di Martin Salisbury
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In spagnolo (En espaĂąol):
– Alcuni numeri di Hors Cadre(s) sono stati tradotti in spagnolo dall’associazione Pantalia con il titolo Fuera (de) Margen
– La sintaxi de la imagen. Introduccion al alfabeto visual, di D. A. Dondis
Sempre a cura di Pantalia, i tre numeri monografici sull’album illustrato:
– Esto no es una novela grĂĄfica, es una pipa, di Olalla HernĂĄndez (Sulla novella grafica)
– PĂĄginas mudas, libros elocuentes. Tramas visuales y discurso, di Ana G. Lartitegui (Sull’album senza testo)
– En el laberinto de la palabra. Guia de viaje, di Arianna Squilloni (Sul valore delle parole scritte)
Potete contattare Pantalia qui
– La sintaxi de la imagen. Introduccion al alfabeto visual, di D. A. Dondis (bello su come funzionano la percezione e la composizione)